Fotografía

"Foto a Foto 05", del gran fotógrafo David Santiago, se presenta con una nueva temática, que te ofrece 52 destinos por España, uno para cada fi n de semana, para ayudarte a elegir dónde descubrir nuevos lugares y paisajes para realizar fotografías únicas.Además presenta otra novedad importante, ya que te ofrece dos cursos en uno: el primero dónde y cómo hacer la fotografía correctamente y el segundo las técnicas de procesado de las imágenes. Cada una de las localizaciones, está perfectamente descrita y va acompañada con información de primera calidad sobre el mejor momento del día para tomar dichas fotografías.En el capítulo de procesado, obra de Tomás M. Bogónez, disfrutarás con ejemplos prácticos de algunos de los rincones más sorprendentes del mundo. Aprenderás las técnicas más habituales con los programas de edición más importantes del mercado como PhotoShop, Lightroom, Aperture y Capture One.Fernando Puche, original maestro de la fotografía, es el autor del prólogo. Y como siempre contamos con la participación de doce fotógrafos reconocidos entre los que figuran Tui De Roy y Art Wolfe, dos de los mejores fotógrafos mundiales.Al final del libro ofrecemos la selección de las mejores fotografías del Concurso FotoRuta.com - Cuarta Fase.

La nueva colección "Foto-Ruta" ofrece a los aficionados a la fotografía la posibilidad de aprender y perfeccionar su técnica de la mano de los mejores profesionales de este sector. El fotógrafo Javier Sánchez, autor de numerosos libros y que ha obtenido diversos premios internacionales, comparte con el lector su mejor experiencia profesional, en más de 200 fotos, y recorre rutas, temas y lugares de Madrid, Castilla-La Mancha, Castilla y León y Extremadura, analizando la técnica y su mirada en cada imagen. Ahora tiene en sus manos un completo curso de fotografía y además la posibilidad de contrastar de modo directo algunas de las imágenes y repetir el método empleado para conseguir los mejores resultados. En cada uno de los capítulos de la guía se ha invitado a un reconocido fotógrafo a participar con una foto para enriquecer con otros estilos y técnicas este novedoso manual de fotografía, aplicable a cualquier cámara digital. En la galería de imágenes que cierra cada capítulo, el autor rebasa las fronteras de nuestra geografía para mostrar imágenes de otros lugares del mundo. Un maestro de la fotografía y viajero incansable como Tino Soriano introduce esta obra con un valioso prólogo que es una invitación a conocer y disfrutar de este arte.

Esta obra pretende ofrecer una panorámica actual y completa de la fotografía de fenómenos naturales y objetos celestes con las modernas técnicas digitales, que han supuesto una revolución tecnológica en nuestra sociedad. Con medios digitales, el aficionado de nuestro tiempo está en disposición de captar imágenes que hace tan solo unos años estaban al alcance de los grandes observatorios profesionales. Pero además de su faceta científica, la fotografía celeste ofrece recursos como elemento pedagógico, divulgativo, documental, artístico y creativo. Por ello, este libro no solamente va dirigido a los aficionados o curiosos del cielo, sino a cualquier persona amante de la naturaleza, excursionistas o viajeros, que haya deseado fotografiar situaciones o fenómenos naturales y celestes, así como a estudiantes, profesores y gente relacionada con el mundo de la imagen. Fotografía astronómica y atmosférica trata de realizar una nueva aproximación tanto desde su vertiente técnica como de los aspectos artístico-estéticos y documentales, desde los medios más sencillos hasta las técnicas más sofisticadas. Contenido: Prólogo de Babak Tafreshi. Introducción. Luz y visión. El espectro electromagnético y la luz visible. Fuentes de luz. Interacción de la luz. Algunos conceptos de la imagen. Obtención del color. El ojo humano. ¿Ciencia o arte? Una breve historia de la astrofotografía. La cámara oscura y el material fotosensible. La fotografía y su aplicación al firmamento. El proceso astrofotográfico. El sujeto. Instrumental y detectores. Cámaras. Cámara oscura. Analógicas. La SLR de 35 mm. Cámaras digitales. Material de captación de imagen. Cámaras para internet (webcams). Videocámaras. CCD astronómicas. Películas fotográficas. Objetivos. Accesorios para fotografía. Telescopios. Captación de la imagen. Desde el sujeto hasta la cámara. Fotografía panorámica. Fotografía estereoscópica. Fotografía sin telescopio. Astrofotografía con telescopio. Otras maneras de fotografiar. Procesado. Procesado digital. Normas de composición. Fotoimpresión y fotoacabado. Información práctica. Consejos observacionales. Distribuidores de material e instrumental en España. Direcciones de información en internet. Fotografía general. Fotografía de la naturaleza. Astrofotografía. Colaboradores. Fotógrafos. Efemérides y ayudas a la observación. Programas de ordenador para ayuda a la astrofotografía. Programas de tratamiento de imagen. Grupos de discusión sobre astrofotografía. Tiempo de precisión (relojes atómicos). Viajes y expediciones. Turismo astronómico. Telescopios robóticos. Asociaciones astronómicas en España. Apéndices. Tipo de fotografía. La técnica de la cartulina. La plancheta ecuatorial. Calculador de exposiciones. Puesta en estación de la montura ecuatorial. Enfoque mediante la máscara de Hartmann. Modificación de una webcam para larga exposición. Autoguiaje con webcam. El programa PixInsight. Derechos de autor y copyright. Índice alfabético. Procedencia de las fotografías. Acerca del autor.

Edición actualizada del clásico publicado en 1994 y revisado por primera vez en 2010. Ha vendido más de cien mil copias y se ha consolidado como el libro sobre fotografía más leído, comprensible y completo del mundo. Incluye cerca de 200 hermosas fotografías -tanto en blanco y negro como en color-, además de numerosos gráficos y tablas. Este título presenta el mundo de la fotografía a principiantes y también a fotógrafos de nivel intermedio y avanzado que buscan realizar una declaración personal a través de este arte. Sin ser condescendiente ni utilizar un lenguaje demasiado técnico, el renombrado fotógrafo, profesor y autor Bruce Barnbaum presenta una completa guía de técnicas, tanto tradicionales como digitales. En esta edición ha incluido imágenes nuevas y actualizado el texto, con particular énfasis en dos capítulos cruciales sobre fotografía digital: uno referido al sistema digital de zonas y otro sobre el procesamiento de imágenes con herramientas digitales. También aborda las diferencias entre los conceptos de «arte y técnica» y entre las propuestas «tradicional y digital» en fotografía. El autor va más allá de la técnica y profundiza en las dimensiones filosóficas, expresivas y creativas de la fotografía, ignoradas en tantos libros. Reconocido como uno de los mejores fotógrafos de paisajes y de arquitectura, Barnbaum está considerado también uno de los grandes profesores del arte fotográfico. Tras evolucionar y crecer durante los últimos 45 años, su obra constituye una referencia obligada del presente y también del futuro. Aquí se combinan imágenes de gran impacto con excelentes explicaciones técnicas. La parte mágica de la fotografía, la más creativa. Aprenda todos los secretos, de la mano de un especialista con toda una vida detrás de la cámara.

La fotografía de acción es una mágica conjugación de conceptos: planificación, adrenalina, esfuerzo, lluvia, calor extremo, viento, precisión, movimiento… Una combinación de situaciones y emociones, que unidas en un solo disparo, representan para mí un instante de absoluta felicidad: observar la pantalla de mi cámara y ver la imagen conseguida.

El objetivo que me propuse al escribir este libro es fundamentalmente uno, motivarte y empujarte a conocer más sobre la técnica, cómo usar tu cámara y conseguir fotos de alto impacto.

A lo largo de estas páginas he intentado sintetizar gran parte de los conocimientos adquiridos durante más de 20 años como fotógrafo profesional. He buscado y rebuscado entre mis fotografías y he revisado con detalle todas las explicaciones, definiciones y textos, para que sea cual sea tu nivel, puedas conseguir la foto perfecta. ¿Te atreves?

Han pasado cuatro años desde que José María Mellado publicó su última versión de Fotografía de Alta Calidad. Tras un profundo análisis de su metodología didáctica y teniendo en cuenta los importantes cambios tecnológicos que se han producido en este periodo, José María nos acerca una nueva y revolucionaria versión de su texto clásico. Con un enfoque diferente y todavía más práctico y sencillo de entender. Dirigido tanto al fotógrafo aficionado como al experto o al profesional, este libro ofrece una renovación completa y profunda de «EL MÉTODO MELLADO»; con nuevos temas nunca publicados anteriormente en sus libros y un tratamiento más detallado y práctico de todas sus técnicas y métodos. El lector podrá disfrutar de ejercicios al final de cada capítulo que le aseguran el perfecto entendimiento de todos los contenidos y su puesta en práctica. Además, tendrá acceso a todos los archivos originales empleados en el libro para poder seguir las técnicas explicadas con Photoshop y Lightroom CC 2017. En definitiva, su mejor libro.

José María Mellado es, además de un reconocido y prestigioso fotógrafo, el autor que ha ayudado a miles de fotógrafos profesionales y aficionados a dominar la tan cambiante técnica fotográfica digital a través de sus libros. Gracias a su elevado conocimiento técnico, su sensibilidad artística y sus habilidades docentes. Esta nueva edición revisada y actualizada de su libro Fotografía de Alta Calidad. Técnica y Método. CS5, ofrece al lector una propuesta de trabajo completa, que abarca todo el proceso fotográfico, incorporando todas las herramientas disponibles en la última versión de PhotoShop, CS5, con una estructura clara, un lenguaje sencillo y explicaciones detalladas.En definitiva, una práctica y eficaz herramienta para aquellos que quieran perfeccionar o actualizar su técnica, una completa guía para los que necesiten un método de trabajo que les permita optimizar su tiempo y talento, sin olvidar a los que empiezan, que encontrarán en este libro una rica fuente de conocimiento, práctico y estético. Contenido: REGLAS DE COMPOSICIÓN Y LECTURA DE IMÁGENES. Aprenda cómo el cerebro humano lee las imágenes y saque partido de ello. FUNDAMENTOS. Configuración y entorno de trabajo en CS5. CÓMO SACAR EL MÁXIMO PARTIDO A LA CÁMARA. Modos de exposición y nuevos métodos de medición de la luz. Histograma en Vivo y Valoración Subjetiva del Contraste. ORGANIZAR Y EDITAR LAS IMÁGENES. Comunicación con Photoshop desde Bridge, Lightroom y otras aplicaciones. NUEVAS TÉCNICAS DE REVELADO. La audaz teoría del autor sobre la estética del histograma aplicada a Camera Raw es la base de un eficiente método de revelado. TRATAMIENTO POR ZONAS ACTUALIZADO. El famoso tratamiento por zonas planteado hace años por el autor se renueva. TÉCNICAS AVANZADAS DE SELECCIÓN, RAWs como objetos inteligentes y revelados múltiples, selecciones complejas por canal y Perfeccionamiento de Bordes. Nuevos flujos de trabajo basados en el uso de RAWs. TODO SOBRE EL B/N Y EL COLOR tratando en detalle las mejores técnicas de corrección de color y multitud de efectos creativos. DEFORMACIÓN, MEZCLA Y REPARACIÓN DE IMÁGENES. Re-escalado líquido, licuado avanzado y mezcla de imágenes. RETOQUE DE PIEL. Las mejores técnicas profesionales para el retoque de piel. PROTECCIÓN DE LAS IMÁGENES mediante marcas de agua. PREPARACIÓN DE LA IMAGEN FINAL para las diferentes salidas disponibles. SOPORTE PARA LOS LECTORES. Más de 600 MBs de imágenes en formato RAW y JPEG y todas las acciones que el autor emplea habitualmente, se podrán descargar desde la renovada web del libro.

Esta obra cierra la trilogía formativa que comenzó con “El fotógrafo en la Naturaleza. Guía completa para la era digital”, seguido de “Composición en fotografía: El lenguaje del arte”. Estos libros conforman un método de aprendizaje ordenado, que permite evolucionar hasta este último que es el más avanzado.

Encontraremos aspectos fundamentales en la fotografía de autor: la inspiración, la creatividad, su evolución, el sentido de su obra y su repercusión. Abordamos contenidos sobre el ánálisis de las imágenes, con el fin de realizar comentarios y evaluaciones de las mismas. Además contiene novedosos datos sobre certámenes de fotografía y formación para poder ejercer como jurado.

Del snowboard al ciclismo de montaña, de la escalada al kayakismo, la fotografía de aventura precisa de destrezas específicas mucho más allá de las técnicas habituales. Con este libro se aprende la mejor forma de captar a deportistas que se mueven a gran velocidad o de trabajar en escenarios desafiantes, como colgado de cuerdas o expuesto a todo tipo de condiciones meteorológicas. El autor ofrece sus consejos de experto acerca del equipo fotográfico o los fundamentos de iluminación, exposición, composición, perspectiva y estilo, enfocándolos en su relación con la fotografía de aventura y acción. Después, analiza diferentes disciplinas deportivas, siendo cada vez más específico en cuanto a los equipos y las técnicas. Y también hay capítulos dedicados al retrato y a cómo reflejar el estilo de vida de quienes practican los deportes de aventura.

Tanto al captar la belleza de una sencilla flor, como al documentar los osos polares en el hielo ártico, la fotografía de la naturaleza ofrece una gran variedad de desafíos únicos. Ralph Lee Hopkins le introducirá en el mundo digital para fotografiar el mundo natural, transmitiendo sus destrezas técnicas y compartiendo su enfoque artístico. Cubre temas como controles creativos, modos de disparo, exposición y proceso de trabajo. Después, Hopkins le llevará a la misma naturaleza para apreciar la luz, descubrir los elementos de la composición, captar un momento determinado, documentar los paisajes silvestres, encontrarse con animales salvajes y revelarnos el mundo macro. A lo largo del libro, Hopkins traza el mapa de ruta para comprender la cámara y dominar la técnica digital, y comparte su enfoque de la fotografía de la naturaleza, ofreciendo ideas, consejos y los aspectos creativos del proceso.