Poesía

Bellísimo poemario infantil (y no tan infantil) de la escritora Josefa Parra, ilustrado por la pintora Carmen Chofre. Nos muestra un bello relato del encuentro y de la pérdida a través de la figura de la gata Lolita.

“Poeta en Nueva York” forma parte del legado poético de la humanidad. Este cómic, guionizado y dibujado por Carles Esquembre, muestra una visión original sobre la estancia de Federico García Lorca en esta ciudad. Nos dejaremos asaltar por las pasiones y obsesiones del escritor granadino atendiendo a su epistolario y a los testimonios de quienes le siguieron en dicha aventura. Una oportunidad única para acercarse a la imperecedera obra de García Lorca.

José Mateos reúne cuarenta años de dedicación a la poesía (1983-2023) que comprenden toda su obra publicada y un libro inédito.

En este volumen José Mateos reúne cuarenta años de dedicación a la poesía (1983-2023) que comprenden toda su obra publicada y un libro inédito, integrado por un solo poema que se suma a los que conformaban su anterior entrega, La hora del lobo. De factura clásica, enraizada en la tradición, y a la vez caracterizada por una entonación personalísima, propia de un autor excepcionalmente dotado para la música, la poesía de José Mateos cultiva con maestría el llamado arte menor, en poemas a menudo breves que huyen de la grandilocuencia y encierran en su aparente sencillez verdades profundas, o bien se sirve del endecasílabo para renovar el vuelo de la gran lírica meditativa. Las razones del corazón, el paisaje reducido a su esencia más despojada o la celebración del Misterio son asuntos recurrentes de unos poemas en los que el autor elude el primer plano para tratar de las manifestaciones de lo sagrado, abordadas desde la perplejidad o desde la gratitud ante el hecho radiante e incontestable de la vida. En palabras de Vicente Gallego, autor del hermoso prólogo que abre la recopilación: “La poesía de Mateos está llena de preguntas que no quieren verse respondidas, de exclamaciones cuyo eco nos lleva hacia una certidumbre de nada, pero qué fragante, qué hiriente de agujas benefactoras. Porque la carne está ahí sólo para abrirnos a la inmensidad de ese espíritu que sopla donde quiere y en todo se derrama”.

La obra, ilustrada en su portada con diseño de Miguel Ángel Castaño, nos ofrece retazos de la vida del escritor. Un libro variopinto en el que Jaén da a conocer aspectos de su ámbito personal. Los beneficios generados con la venta de esta publicación serán destinados a los fines de la Asociación Don Rafael Bellido Caro, dedicada a la ayuda de los más necesitados.

Autor de una obra breve en época en que los poetas de veinticinco años ya han publicado seis o siete libros, Juan Álvarez deja de ser la promesa que se nos presentaba tan segura en su primer libro —Por qué cortarse una oreja— y firma un libro ante el que, como dice uno de los versos, seguramente, el viejo Baudelaire asentiría entusiasmado. En época donde la expresión poética del amor ha sucumbido a la calderilla de la sentimentalidad adolescente, estos Madrigales son un aútentico lujo, pero su victoria mayor es que fácilmente traspasará esta época.

Luis Ramos Fernández (Jerez de la Frontera, 1945) es un poeta autodidacta (aprendió a leer y a escribir por su cuenta) que bebe directamente del manantial lírico del cancionero popular y del cante flamenco. Tras la temprana muerte de su madre, pasó su infancia en una finca del campo jerezano, al cargo de unos tíos suyos. De ellos, y de los mayores que trabajaban los campos, aprendió los valores y las tradiciones de los gitanos de Jerez, un modo de ser y de vivir que ha ido desaparecido con los años. Memorias del tiempo es una breve selección poética de una obra mucho más extensa, que incluye el teatro numerosos ensayos cortos, a modo de reflexiones líricas, sobre el arte flamenco.

Del prólogo "Abarca este libro un período comprendido entre los años 1987 a 1990, época intensa en el vivir de Rafael, por lo que la sinceridad encuentra en sus poemas una expresión álgida, abriéndonos de par en par su alma..."

Es un libro de poesía en prosa, "un homenaje a mi madre donde a través de la poesía hago memoria y duelo. Me expongo y me vacío".
La escritura dice "es algo terapéutico, en ella encontré consuelo y la oportunidad de contar y compartir emociones e historias con los lectores. Espero, con este libro que bailen con la música de mis poesías".
La obra está dividida en tres partes, 'Aire de familia', 'Biografías paralelas' y 'Mi mundo particular'.

Veintiocho entradas, correspondientes a las veintisiete letras del alfabeto y un antecedente, componen esta original entrega de Antolín García Contreras (Jerez de la Frontera, 1962). En ellas se despliega su erudición filológica y su alma poética. Por este doble carácter de su autor, nos explicamos la relación tan compenetrada que mantiene con los signos gráficos de nuestro idioma. Estamos ante un caso perdido de amor por las letras. Sólo un poeta puede amar así.

«Este esfuerzo antológico de Muriéndome a compás. Poesía Reunida del pintor y poeta Juan Grande, nace de la admiración por una vivencia artística sin límites, que desemboca en un torrente poético-popular excelso, de poesía inmortal y pobre como la acuñaría Borges. Una estética tan personal como para crecer al margen de las corrientes prevalentes. Lo que aquí nos reúne es el Pathos de una obra atemporal, derramada en movimientos arquetípicos desde lo hondo. Porque de lo que se trata en esta obra es de la prevalencia del duende y de sus logros mayores. Lo que se está poniendo en realidad sobre la mesa, apenas advertido, es lo humano como consagración de la sangre. Lo poético como conflagración del Espíritu».

Extraído del prólogo de Antonio López a la obra.