El libro, dirigido a todo tipo de intérpretes sea cual sea su instrumento, aborda en profundidad el análisis del lenguaje y las técnicas de improvisación del genial saxofonista Charlie Parker, a través del estudio de los elementos musicales más representativos presentes en sus solos. A partir de multitud de ejemplos musicales, se proponen ejercicios prácticos concretos para alcanzar un profundo conocimiento y aplicación al instrumento del lenguaje de Parker. La práctica totalidad de los recursos estudiados en el libro siguen totalmente vigentes hoy en día, y se encuentran en la base del llamado lenguaje bebop. Los distintos capítulos recogen en profundidad aspectos como el uso del cromatismo de aproximación y conexión, la formación del lick en Parker, análisis de las tensiones sobre acordes de dominante, blue notes, anticipación y retardo, entre otros. Conenido: Introducción. Elementos en la música de Charlie Parker. Cómo trabajar con este libro. El cromatismo en Parker. La conexión cromática. La aproximación cromática. El "lick" en Parker. Escala, acorde y cromatismo en el lick de Parker. Variantes en el lick de Parker. Anticipación y retardo. La pre-escucha interna. Tensiones sobre dominantes en Parker. Tensiones naturales sobre acordes de dominante. Tensiones alteradas sobre acordes de dominante. Un caso especial: b7 + Sus4 + b9. La tensión b9 y su relación con el arpegio disminuido. Blue Notes. Intercambio de licks. Ritmo y fraseo en Parker. Binarios vs ternarios. Figuras rítmicas en Parker. Dinámicas. Timing y lay back. Mudulaciones rítmicas. Forma de los solos de Parker. Forma y organización de un solo. Elementos de coherencia formal interna. Recursos propios de Parker. Epílogo. Referencias bibliográficas. Índice de temas y ejemplos.